(Blues, Rock) Chris Duarte Group (+Chris Duarte & Bluestone Company) – почти ДИСКОГРАФИЯ – 8 альбомов - +20 Bootlegs - 1990 - 2009, MP3 (tracks), 320 kbps (1альбом-VBR128-192)

Крис Дюарт: Каждый идет своим путем
Биография: Дюарт исполняет современный тяжелый блюз. В его манере заметно влияние джаза. Достаточно сослаться на его высказывания типа "Coltraine is my idol" и "John McLaughlin оказал на меня самое большое влияние». Действительно, гитара Дюарта подчас звучит как духовой инструмент (труба, саксофон) с очень плотным звуком. При этом именно мощный драйв и настроение записей, позволяют сравнивать его с великими гитаристами.
С 1980 Крис прошёл удивительную школу, выступая во многих группах и как солист, и как sideman. Причем, он работал одновременно в нескольких составах, один из которых мог быть чисто джазовым коллективом, другая – играть джаз-рок, а третья – блюз. Так сформировался его своеобразный стиль игры. В джазовой группе, Крис копировал соло Колтрейна, перекладывая их для гитары. Не обошли Дюарта стороной и традиционные пороки рокеров – наркотики и алкоголь. Чтобы избавится одновременно от зависимости и от искушения вернуться к старому вместе с семьей КД переехал из Остина в Новую Англию.
С 1987 года Крис неразлучен с басистом Джоном Джорданом (John Jordan) и этот тандем во многом формирует общий стиль группы. Их взаимопонимание позволяет превратить каждое выступление в неповторимое шоу, на котором, по признанию самого Криса, не существует заранее согласованного порядка песен и их продолжительности.
Записи этих концертов распространяются как бутлиги, в том числе через фан-клуб Криса Дюарта. Сам Крис ничего не имеет против бутлегов, настаивая лишь на том, чтобы никто не превращал их распространение в бизнес.
Первый альбом (Texas Sugar / Strat Magik), вышедший в 1994 сразу принес большой успех группе и по сей день остается лучшей работой Дюарта. Он был записан в очень короткий срок, практически «вживую» и демонстрирует всю энергию, глубину понимания блюзовых корней и опыт исполнителей. Там есть и инструментальная баллада Shiloh, почти на 10 минут, посвященная SRV и Хендриксу, и шаффл (Letter To My Girlfriend), и тяжелые рок-композиции (My Way Down).
Лишь через три года вышел второй альбом группы, где появились синтезаторы и в некоторых композициях явно звучание фанка. Особенно выделяются на нем кавер-версия хита Би Би Кинга The Thrill Is Gone, Drivin'South Джимми Хендрикса и Walls, посвященная Курту Кобейну.
Третий альбом группы увидел свет лишь в 2000 году. Произошли события, повлиявших на регулярность выхода альбомов: Крис сменил компанию звукозаписи, в личной жизни – пережил мучительный развод с женой. Альбом получился неровным, пожалуй, самым слабым из всех. Но, с другой стороны, на нем можно заметить различные влияния на Дюарта – здесь есть и джазовые композиции, и блюз-рок, и даже индийская музыка.
Альбом Romp вышел в 2003 году. Он демонстрирует некоторую коммерциализацию музыки группы, что, скорее всего, есть результат настояния компании звукозаписи. Но на этом диске есть совершенно потрясающая кавер-версия вещи Боба Дилана One More Cup Of Coffee, а игра Криса стала ещё более уверенной и напористой.
Вообще, Крис замечательно импровизирует на чужие темы. Так, для сборника "The Blues White Album" он записал битловскую I'm So Tired, а на его концертных выступлениях часто звучат известные композиции (Битлз, Хендрикс и др.).
Крис Дюарт много гастролирует, в том числе в Европе, часто приглашается для выступлений с другими известными музыкантами (Джо Сатриани, Стив Вай, Эрик Джонсон) и продолжает расширять пространство современного гитарного блюза.

Discography
Chris Duarte & The Bad Boys, 1987 (SRS Records)
Texas Sugar/Strat Magik, 1994 (Silvertone)
Tailspin Headwhack, 1997 (Silvertone)
Love Is Greater Than Me, 2000 (Zoe/Rounder)
Romp, 2003 (Zoe/Rounder)
Blue Velocity, 2007 (Blues Bureau International)
Vantage Point, 2008 (Blues Bureau International)

Крис Дуарте: "Колтрейн - мой кумир"
Трудно поверить, что эти слова принадлежат одному из самых агрессивных и жестких представителей техаского блюза 90-х - гитаристу Крису Дуартэ (Chris Duarte). Для его игры характерна агрессия рока и утонченность джаза. Плотный и уверенный звук его гитары вызывает ассоциации с саксофоном и трубой. Сам Крис не любит, когда его называют блюзовым гитаристом. Музыка не подвластна рамкам и штампам. Именно поэтому он считает Джона МакЛафлина гитаристом, оказавшим самое сильное влияние на его стиль и взгляды на музыку.
С начала 80-х Крис переиграл во многих группах, как в собственных, так и в качестве сессионного гитариста. Осенью 91-го образовалось трио Chris Duarte Group. За прошедшие годы вышло три альбома (к сожалению, с большими перерывами) и переменилось несколько составов.
В 94-м году вышел в свет первый альбом группы, и с тех пор критики не перестают сравнивать его игру с Джимми Хендриксом и Стивом Рэй Воэном. Действительно, он постоянно обращается к творчеству этих великих гитаристов, но его игра не сводится к подражанию, абсолютно узнаваема и неповторима.
Во время недавних концертов в Колорадо Крис дал интервью специально для GUITAR STUDIO (Guitar.ru). Мы благодарим фан-клуб Chris Duarte Group и его президента Крейга Кейзера (Craig Keyzer) за помощь в организации интервью. Вопросы от GUITAR STUDIO подготовил Олег Павлов.
GUITAR STUDIO: Крис, большое спасибо, что ты нашел время, чтобы ответить на наши вопросы. Прежде всего, хочется отметить, что все три альбома Chris Duarte Group хорошо известны в России и знатоки блюза высоко ценят твой стиль гитарной импровизации.
КРИС ДУАРТЕ: Рад это слышать! Я весьма польщен тем, что меня знают в России!
GS: Твои альбомы здорово отличаются друг от друга. Отношение к музыке сильно менялось с годами или же ты шел в одном направлении?
КД: Оно в самом деле меняется с годами. Все зависит от того, как я чувствую или что происходит в моей жизни. Я пытаюсь экспериментировать с музыкой, но подчас, по финансовым соображениям, приходится переориентироваться и следовать более коммерческим направлениям. Таким, которые могут принести больше успеха. Я пытаюсь провести тонкую нить между чистой музыкой и коммерцией. Просто я не хочу быть старомодным, неизменным и невостребованным. Я хочу оставаться в постоянном контакте с индустрией.
GS: Какие тенденции в современном блюзе ты бы отметил? Какие направления, с твоей точки зрения, интересны?
КД: Я думаю, прежде всего это расцвет различных направлений. Происходит слияние стилей, таких как хип-хоп, рок, джаз, и появление новых. Мне кажется, блюз открыт для музыки всех стилей. В блюзе можно сделать все, что угодно. Я думаю, это очень увлекательно.
GS: Какую музыку ты предпочитаешь слушать?
КД: Что касается того, что я люблю слушать, то это блюз, джаз и классическая музыка. Многие русские композиторы замечательны. В общем, все интересное, что есть в этих направлениях.
GS: Студийные и "живые" исполнения твоих песен сильно отличаются. Ты всякий раз импровизируешь на сцене или готовишь "живые" версии заранее?
КД: Я всегда импровизирую! Я подготавливаюсь мысленно, но на сцене всегда импровизирую. Я стараюсь играть каждый концерт по-другому, или по крайней мере добавляю новые интонации.
КРЕЙГ КЕЙЗЕР: Чертовски верно (простите, я не смог удержаться)!
GS: Что ты играешь сейчас на концертах помимо своих вещей? Я слышал, что твои исполнения композиций Джимми Хендрикса просто бесподобны!
КД: Это один из моих героев! Да, Хендрикс, Колтрейн (но я мало играю Колтрейна на сцене), некоторые песни Стива (Stevie Ray Vaughan - прим. О.П.), которые никогда не появлялись на его студийных записях. Таких людей совсем немного. Я просто пытаюсь добавить что-то свое в эти композиции. Играть Хендрикса - это настоящее удовольствие!
КК: Я хочу добавить, что исполнение тех или иных песен зависит от зала и от настроения Криса в этот вечер. Никогда не знаешь, чем Крис козырнет сегодня - "Across The Borderline" Джона Хайатта (John Hiatt), "Wish You Were Here" Pink Floyd, "Hanova" Weather Report, если перечислять лишь некоторые. Это даже если не упоминать его собственный материал и изумительный набор вещей от Хендрикса. Вчера, например, Крис играл свою старую классику "Like Eric". Эту вещь он не исполнял много лет (мальчики-девочки, держите свои магнитофоны всегда наготове!)
GS: Аудитория GUITAR STUDIO - это люди, имеющие профессиональный интерес к гитаре и ее звуку. На каких инструментах ты играешь сейчас?
КД: Я продолжаю играть на гитарах, к которым привык и которые беру с собой на гастроли. Это Fender Strat 1963 (мой первый номер), резерв - это Hamiltone и еще Epiphone Les Paul. Это главные инструменты.
КК: А для акустических выступлений...
КД: Takoma! Я играю на гитарах Takoma. Звук похож на Ovation, но это Takoma.
КК: На какой гитаре ты играл, записывая "Duarte e Ezell" для последнего альбома?
КД: Для партии виолончели я взял гитару Epiphone Emperor. Для виолы... хм, дайте вспомнить, для виолы - Hamilton. И для партии скрипки - Les Paul, тот самый Epiphone Les Paul.
GS: Какие примочки ты используешь и какое оборудование подключаешь на сцене?
КД: Специальные эффекты - это, в основном, педали. У меня нет рэковой обработки, только напольные педали. Я пользуюсь Boss DS-1 Distortion, Boss DC-2 Chorus, Boss DD-3 Digital Delay. Также имеются педали Cesar Diza Texas Ranger, Roger Mara Octavia и Sobbatt Glo-Vibe, который сильно напоминает roto-vibe. Это всё, что я применяю. Ну, может быть, ещё ревербераторы в усилителях. Усилители - это Rivera Chris Duarte Model, Rivera Knucklehead, Fender Vibro-King и Marshall JCM 900. Я включаю последовательно Fender и оба Rivera, а Marshall подключаю по отдельному каналу через коммутатор A/B/Y Box. Три усилителя включены постоянно, а когда я нажимаю "канал А", то включаются все четыре усилителя. Я использую струны GHS Boomers толщиной .011, .015, .018, .030, .040 и .050. Я использую толстые струны и настраиваю гитару на полтона ниже. Толстые струны лучше звучат. На всех гитарах я использую одинаковые струны, я человек GHS!
GS: Ты играл со многими известными гитаристами. Какие выступления запомнились и почему?
КД: Был замечательный джем с Тедом Ньюжентом (Ted Nugent) на сцене Парамаунт Театра в Абилене, Техас. Кажется мы играли "Great White Buffalo" или "Fred Bear". В какой-то момент аккорды, который брал Тед, выстроились в пентатонику в стиле Dickey Betts. Это было так весело! Я люблю играть с группой Энтони (Antone) в Остине, потому что знаю, что с ними можно сыграть все, что угодно. Плюс, я получил настоящее удовольствие, играя с Эдгаром Винтером (Edgar Winter)! Это было по случаю миллениума, в Техасе - одно из худших моих выступлений за всю жизнь! Я был вынужден слоняться вокруг после своего выступления, потому что гитарист Эдгара включился в мой Marshall. А потом они решили позвать меня, чтобы сыграть вместе в конце выступления. Так что я вышел и мы сыграли "Tobacco Road" и несколько других вещей. Гитарист играл просто здорово и Эдгар был такой великодушный, это было просто отлично! Я выступал по приглашению во время турне G3 в Сан Антонио. Это было что-то неповторимое! Играть вместе со Стивом Вэем (Steve Vai), Эриком Джонсоном (Eric Johnson) и Джо Сатриани (Joe Satriani) - это просто ВАУ! Это было круто, большая честь для меня. Я только думаю, что все было чересчур правильно, все играли одну мелодию.
КК: Бьюсь об заклад, твои струны были самыми толстыми на том концерте!
КД: Точно, это уж наверняка!
GS: Какие планы у тебя на будущее? Концерты где-то вдали от Штатов, может в России?
КД: Я всегда хотел сыграть в России! С тех пор как узнал, что в Москве есть кафе Честерфилд (Chesterfield Cafe), я мечтал выступить там. Только позовите, и я приеду! Я хотел бы выступить в России, одно мгновение - и я у вас! А в целом, мы сейчас обсуждаем совместное турне с одной группой в июне. Как только что-то прояснится, мы сможем дать расписание этого турне.
GS: Не придется ли опять ждать несколько лет, прежде чем появится твой новый альбом?
КД: Нет! Обещаю, что альбом выйдет в следующем году! Даже если мне придется самому оплатить все расходы на его запись!
GS: Что бы ты хотел сказать читателям GUITAR STUDIO и армии гитаристов России?
КД: Играйте сердцем. Играйте с душой - это ваш метроном! Играйте сердцем, и впереди откроется долгий путь. Я с нетерпением жду того дня, когда увижу вашу прекрасную страну.
GS: Большое спасибо, Крис. Желаем тебе удачи и увлекательной работы! Надеемся, что ты подаришь нам новые впечатления своей замечательной импровизацией!
КД: Спасибо. Как я уже сказал, я весьма польщен тем, что меня знают в России!
Олег Павлов,
24 февраля 2001 года, The Colorado Music Hall, Colorado Springs, Colorado, USA